一、基础理论掌握
1. 理解色彩三要素
色相（颜色的相貌，如红、黄、蓝）
饱和度（鲜艳程度，越右越鲜艳）
明度（明暗程度，上下调整明暗）
可通过色环工具辅助学习邻近色（60度内）和互补色（180度）的搭配逻辑
2. 调色原理
互补色调和会降低纯度（如红+绿、蓝+橙）
高明度颜色混合更易显粉灰，低明度混合更浓郁
红色系可加橘/紫调出层次，绿色系加橘色更自然
二、实践技巧提升
1. 观察与临摹
避免直接使用现成颜料，多练习手动调色培养敏感度
分析大师作品（如莫奈）的灰调运用和弱对比和谐感
2. 分层训练法
先解决素描关系（明暗体积），再添加色彩变化
暗部可加入3-4层转折面丰富色彩层次
3. 常见问题修正
颜色脏：检查明度/纯度是否错位（如亮部出现重色）
颜色碎：按体积结构统一色块分布
环境色错误：阴影需呼应环境光（如蓝天下的阴影偏蓝）
三、工具与资源
初学者颜料：推荐水粉（覆盖力强易修改）
技法练习：平涂、渐变、混色等12种水彩基础技法需逐一掌握
色调组织：避免强对比，主色调占比70%以上，点缀色少量
四、学习误区规避
避免直接使用高饱和色，优先选择安全色区（九宫格1-5区）
勿依赖预设参数，需理解色彩关系再实操
画面需有明确光源，区分受光面（固有色）和阴影（环境色）
通过系统训练（如7节原理课+案例实操），结合每日调色小练习（如限制颜料种类负重训练），可逐步培养色彩感知力。
